Prélude

Exposition collective de Sophia Al Maria, Kapwani Kiwanga, P. Staff, Jakob Kudsk Steensen.

Parc des Ateliers
La Mécanique Générale
A partir du 

Voir plus

Prélude réunit les œuvres de quatre artistes émergents : Sophia Al
Maria (Tender Point Ruin), Kapwani Kiwanga (Flowers for Africa), P. Staff (Conjunctions) et Jakob Kudsk Steensen (Liminal Lands).

Elle interroge les nouvelles relations avec la nature et la manière dont les récits écologiques et la destruction de l’environnement naturel influencent et modèlent nos réalités socio-politico- culturelles.

Elle articule trois projets nouvellement créés (Conjunctions, Liminal Lands et Tender Point Ruin) aux côtés d’une œuvre toujours nouvelle par nature (Flowers for Africa).

Avec cette dernière, Kapwani Kiwanga remet en question les conventions de l’archive et prolonge les possibilités de documenter l’histoire.

Tender Point Ruin de Sophia Al Maria se consacre à la poésie arabe ancienne, à l’histoire collective et à un assemblage de moments en cadavre exquis.

Conjunctions par P. Staff explore l’intensité, la relation de deux corps en contact, céleste ou planétaire, humain ou cyborg, vivant ou mort-vivant, réfléchissant au transfert d’énergie à travers la matière.

Liminal Lands de Jakob Kudsk Steensen plonge intimement le spectateur dans le paysage de la Camargue où il a créé une composition dynamique qui nous rappelle le monde mystérieux et complexe dans lequel nous vivons, et les innombrables processus qui se déroulent constamment autour de nous.

Réservez votre billet gratuit qui vous donnera accès à La Tour ainsi qu'à toutes les expositions situées dans les bâtiments historiques et notamment celle-ci.

Biographies des artistes

Sophia Al Maria

Sophia Al Maria est une artiste, auteure et cinéaste. Ses films et ses vidéos sont alimentés par la combinaison d’une rigueur critique et d’une charge affective dans leurs explorations du langage, de l’impérialisme et des contre-histoires. Al Maria a co-inventé l’expression « futurisme du Golfe » afin de décrire l’atomisation croissante des individus et le terrain mouvant de l’urbanisme, de l’esthétique et des médias, ainsi que leur impact sur la vie quotidienne dans le golfe Persique post-pétrolier. Ses œuvres ont été exposées dans le monde entier, notamment à la Tate Britain de Londres, à la Julia Stoschek Collection de Düsseldorf, à Project Native Informant et à la Whitechapel Gallery à Londres, au Whitney Museum et au New Museum à New York, au Palais de Tokyo à Paris, à la Biennale de Gwangju, et bientôt, en solo, au GARAGE à Moscou.

Kapwani Kiwanga

Kapwani Kiwanga (née à Hamilton, au Canada) vit et travaille à Paris. Kiwanga a étudié l’anthropologie et la religion comparée à l’université McGill de Montréal et l’art aux Beaux-Arts de Paris. En 2020, Kiwanga a reçu le prix Marcel-Duchamp. Elle a également été lauréate du Frieze Artist Award, aux États-Unis, et du prix Sobey pour les arts, au Canada, en 2018. Son œuvre retrace l’impact des asymétries de pouvoir en faisant dialoguer les récits historiques avec les réalités contemporaines, les archives et les possibles. Il se fonde sur la recherche, s’inspire d’histoires mises à la marge et oubliées et s’articule autour d’un vaste panel de matériaux et de médias — sculpture, installation, photographie, vidéo et performance. Son travail a été montré dans de nombreuses expositions personnelles et des expositions de groupe en Europe et dans le monde. Kiwanga renverse les systèmes de pouvoir sur eux-mêmes. Elle élabore ainsi un glossaire esthétique qu’elle décrit comme des « stratégies de sortie », des œuvres qui invitent à voir les choses sous de multiples angles afin de regarder différemment les structures existantes et de se frayer d’autres chemins à travers l’avenir.

Jakob Kudsk Steensen

Jakob Kudsk Steensen est un artiste qui travaille à une narration environnementale par le biais d’animations 3D et d’installations immersives et sonores. Il crée des interprétations poétiques de phénomènes naturels méconnus en collaborant avec des biologistes de terrain, des compositeurs et des écrivains. Ses projets s’appuient sur un travail de terrain approfondi. Parmi ses complices figurent, entre autres, le compositeur et directeur musical du Philip Glass Ensemble Michael Riesman, l’ornithologue et auteur Douglas H. Pratt, l’architecte Sir David Adjaye OBERA, BTS, le laboratoire d’ornithologie de Cornell et le Musée d’histoire naturelle de Londres. L’œuvre de Kudsk Steensen a récemment été exposé à la Biennale de Venise, aux galeries Serpentine à Londres, au PinchukArtCentre, à MATADERO à Madrid, au Tranen Contemporary Art Center, chez Pylon-Hub, lors de SXSW au BRIC à Brooklyn, à la Vème Biennale d’art et de technologie de Trondheim, au musée Carnegie, au MAXXI à Rome, au FRIEZE à Londres, et chez OK Corral, entre autres institutions et festivals. Kudsk Steensen était récemment artiste en résidence à LUMA Arles, où il a documenté les phénomènes liés aux algues et à la cristallisation dans le delta de Camargue.

Places of the unexplored, conversation entre Jakob Kudsk Steensen et Vassilis Oikonomopoulos

Voir la suite de la vidéo

P. Staff

P. Staff (né.e en 1987, Royaume-Uni) vit et travaille à Los Angeles et à Londres.
P. Staff a étudié au Goldsmiths College, Londres (2009), et a fait partie du programme d’artistes associé.e.s à LUX, Londres (2011). À travers un corpus d’œuvres interdisciplinaires variées, P. Staff interroge les notions de discipline, de dissidence, de travail et d’identité queer. P. Staff a eu des expositions personnelles aux Serpentine Galleries, Londres (2019) ; au Irish Museum of Modern Art, Dublin (2019) ; à Dundee Contemporary Arts, Écosse (2019) ; à LUMA Westbau, Zürich, Suisse (2019) ; à la Collective Gallery, Édimbourg, Écosse (2017) ; Museum of Contemporary Art, Los Angeles (2017) ; Contemporary Art Gallery, Vancouver, Canada (2016) ; Chisenhale Gallery, Londres, Royaume-Uni (2015) ; The Showroom Gallery, Londres, Royaume-Uni (2014) ; et Monte Vista Projects, Los Angeles (2012).

Rechercher

Panier

s’identifier

Vous avez déjà un code d'accès ?
Cliquez-ici pour l'utiliser

Veuillez indiquer votre adresse e-mail ci-dessous.